CREAT – Formació i Creació en Arts del Circ è una scuola professionale di circo contemporaneo fondata nel 2020 a Valencia. Il centro offre un corso preparatorio e un programma professionale biennale che combina formazione tecnica, preparazione fisica, pedagogia, ricerca, creazione e sviluppo artistico. Il suo approccio multidisciplinare collega le arti circensi con la danza, il teatro, la performance art e altri linguaggi contemporanei. CREAT ospita inoltre workshop intensivi, corsi regolari, sessioni di formazione aperte e progetti creativi in un ambiente che promuove l'autonomia artistica, la collaborazione, l'inclusione e l'accesso al settore professionale.
CREAT – Formació i Creació en Arts del Circ è un centro di formazione e creazione dedicato al circo contemporaneo situato nel quartiere Benicalap di Valencia.
Fondata nel 2020 , CREAT sviluppa un progetto incentrato sulla formazione tecnica e artistica dei futuri professionisti del circo contemporaneo.
La scuola offre diversi percorsi per supportare gli studenti nel loro percorso di crescita, dalla preparazione alla formazione professionale allo sviluppo di un autentico progetto artistico.
Lì il circo contemporaneo è considerato una disciplina artistica multidisciplinare .
Il suo insegnamento non si limita quindi all'apprendimento di una tecnica circense.
Gli studenti sono incoraggiati a sviluppare simultaneamente le proprie capacità fisiche, la padronanza tecnica, la creatività e l'identità artistica.
La danza è uno dei linguaggi utilizzati per arricchire questa ricerca.
Il teatro e il teatro fisico consentono inoltre lo sviluppo della presenza scenica, dell'interpretazione e del rapporto con il palcoscenico.
La performance e altre forme d'arte contemporanea possono integrare il lavoro creativo.
Questo approccio permette agli studenti di costruire gradualmente la propria lingua.
La formazione tecnica costituisce comunque una base essenziale del curriculum.
Gli studenti lavorano in diverse aree disciplinari al fine di acquisire una solida conoscenza generale delle arti circensi.
Questa versatilità permette loro di individuare le tecniche in cui desiderano specializzarsi.
La preparazione fisica accompagna l'intero programma di allenamento.
Aiuta a sviluppare le qualità di forza , mobilità , coordinazione e resistenza necessarie per una pratica intensiva.
Il lavoro sul corpo viene sviluppato progressivamente per consentire agli studenti di comprendere meglio il proprio corpo e adattare il proprio allenamento.
L'acrobatica è una delle principali aree tecniche di allenamento.
Gli esercizi di equilibrio e verticali aiutano a sviluppare postura, controllo e consapevolezza del proprio corpo.
Le discipline aeree completano questo allenamento e permettono agli studenti di esplorare diverse relazioni con la sospensione, l'altezza e il movimento.
I sollevamenti e le tecniche collettive introducono una dimensione aggiuntiva basata sulla cooperazione, la fiducia e la comprensione del partner.
La danza e il movimento ci permettono quindi di creare ponti tra queste diverse abilità.
CREAT attribuisce particolare importanza alla creatività .
La tecnologia non è considerata un fine a sé stessa.
Diventa gradualmente un vocabolario che lo studente può utilizzare per elaborare una proposta artistica personale.
Gli studenti sono quindi incoraggiati a fare ricerca, improvvisare, comporre e sperimentare.
Imparano ad analizzare il proprio lavoro e a sviluppare un approccio artistico indipendente.
Questa ricerca individuale è integrata da creazioni collettive .
Lavorare in gruppo permette di confrontare le diverse specializzazioni e sensibilità presenti all'interno di una classe.
Gli studenti scoprono così come funziona un processo creativo in cui diversi artisti devono costruire un linguaggio comune.
Gli spettacoli di fine corso permettono agli studenti di presentare pubblicamente i risultati del loro lavoro.
Queste esibizioni costituiscono una tappa importante del percorso formativo.
Permettono agli studenti di testare la propria ricerca con un pubblico reale e di acquisire una prima esperienza pratica nella divulgazione artistica.
Gli studenti del secondo anno presentano le loro creazioni in vari contesti professionali e festival.
Nel 2025 , una creazione di studenti del secondo anno è stata inserita nel programma del Festival Circ Cric in Catalogna.
Questa mobilità permette agli studenti di uscire dall'ambiente scolastico quotidiano e di incontrare altri artisti, scuole e professionisti.
CREAT sta infatti sviluppando un forte desiderio di aprirsi alle reti professionali spagnole ed europee.
Il centro partecipa alle discussioni riguardanti la strutturazione e il riconoscimento dei programmi di formazione circense in Spagna.
Ospita inoltre incontri professionali dedicati al futuro della formazione circense.
Nel marzo 2025 , CREAT ha ospitato in particolare le terze Giornate Professionali della Federación Española de Escuelas de Circo Socio Educativo a València.
Questi incontri hanno riunito rappresentanti di scuole, federazioni e del settore professionale per riflettere sui percorsi formativi e sul loro riconoscimento.
La direttrice di CREAT, Roseta Plasencia , partecipa anche a dibattiti nazionali sulla formazione professionale nel mondo del circo.
Questo coinvolgimento colloca la scuola all'interno dell'attuale panorama di sviluppo dei programmi di studio professionali per il circo in Spagna.
CREAT offre un corso preparatorio che permette agli studenti di acquisire le nozioni di base necessarie prima di intraprendere un programma di formazione professionale più intensivo.
Questo passaggio consente agli studenti di rafforzare la propria condizione fisica e il livello tecnico.
Permette inoltre di scoprire diverse discipline e di definire meglio un futuro progetto di specializzazione.
Il corso preparatorio può quindi costituire un passaggio di transizione tra la pratica amatoriale avanzata e la formazione professionale.
Il programma di formazione professionale prosegue poi per due anni .
Gli studenti sviluppano simultaneamente competenze tecniche, preparazione fisica, ricerca artistica e abilità legate alla creazione.
Il primo anno permette agli studenti di consolidare le proprie competenze fondamentali.
Promuove l'esplorazione di diverse discipline e lo sviluppo di un metodo di lavoro adatto alla pratica intensiva.
Il secondo anno permette agli studenti di approfondire questa specializzazione e di sviluppare una propria identità artistica.
Il processo creativo assume quindi un'importanza crescente.
Gli studenti sono incoraggiati a trasformare le proprie competenze tecniche in espressione artistica.
Lavorano sulla composizione, sull'interpretazione e sul rapporto con il pubblico.
Il programma di formazione si propone di sviluppare artisti capaci di proseguire autonomamente il proprio percorso di crescita professionale anche dopo la conclusione del percorso scolastico.
Questa autonomia è uno degli obiettivi principali di CREAT.
Il futuro artista deve essere in grado di mantenere una buona condizione fisica, sviluppare la propria tecnica, organizzare la ricerca e continuare a far evolvere il proprio linguaggio artistico.
Il centro si propone inoltre di preparare gli studenti alle realtà del mondo del lavoro.
Il corso di formazione offre l'opportunità di incontrare artisti ed educatori con esperienze e specializzazioni diverse.
Relatori esterni arricchiscono regolarmente l'offerta formativa.
I corsi intensivi consentono inoltre di approfondire determinate tecniche o metodi di lavoro.
Questa diversità permette agli studenti di entrare in contatto con diversi approcci al circo contemporaneo.
Ciò favorisce la loro capacità di adattamento e permette loro di sviluppare un proprio metodo.
CREAT sviluppa anche corsi e programmi di formazione personalizzati .
Questi formati possono soddisfare le esigenze specifiche di un gruppo, di un artista o di un professionista che desidera approfondire una competenza specifica.
La formazione aperta è un altro servizio offerto dal centro.
In questo modo, artisti e professionisti indipendenti possono disporre di uno spazio adeguato per sviluppare la propria formazione.
La presenza di artisti professionisti o di livello avanzato contribuisce a creare un ambiente in cui formazione e pratica professionale possano incontrarsi.
Il centro dispone anche di uno spazio dedicato alla creazione .
Questa dimensione permette al lavoro artistico di proseguire al di là del tradizionale quadro educativo.
CREAT si propone di creare un ambiente in cui la sperimentazione sia parte integrante del processo formativo.
Si incoraggia la ricerca di nuove lingue.
Il circo può quindi dialogare con la danza, il teatro, il cinema, la performance e altre forme contemporanee.
Questa apertura permette agli studenti di non definire la propria pratica esclusivamente in base a un apparecchio o a una tecnica.
Sono invitati a riflettere su ciò che desiderano esprimere e su come la loro disciplina possa diventare uno strumento al servizio di tale intento.
Anche la collaborazione riveste un ruolo centrale.
Il circo contemporaneo si basa spesso su processi collettivi che coinvolgono artisti con competenze molto diverse.
CREAT si propone quindi di sviluppare negli studenti la capacità di lavorare in gruppo.
Questo approccio contribuisce a costruire una comunità all'interno della scuola.
L'istituzione afferma inoltre i valori di uguaglianza , non discriminazione , inclusione e libertà di espressione .
L'ambiente educativo si propone di essere sicuro a livello fisico, psicologico ed emotivo.
Gli studenti sono incoraggiati a esplorare la propria identità artistica all'interno di un contesto che rispetti le differenze.
La diversità di provenienze e sensibilità è considerata una risorsa per il processo creativo.
Questa attenzione al quadro formativo si accompagna a un requisito importante in termini di lavoro.
Gli studenti sono incoraggiati a sviluppare una vera disciplina personale .
Il progresso tecnico richiede regolarità, perseveranza e la capacità di analizzare il proprio lavoro.
L'obiettivo è consentire a ciascuno di realizzare il proprio potenziale, sviluppando al contempo una solida etica professionale.
CREAT partecipa anche alla vita culturale di Valencia .
Il centro organizza o ospita eventi che riuniscono studenti, artisti e pubblico.
Queste iniziative contribuiscono allo sviluppo della comunità circense locale.
Contribuiscono inoltre a dare maggiore visibilità al circo contemporaneo nella regione.
La creazione della scuola a Benicalap contribuisce a questo desiderio di creare un vero e proprio luogo dedicato alle arti circensi a Valencia.
Il centro, pertanto, accoglie formazione, pratica e creazione nello stesso ambiente.
Questa prossimità tra le diverse funzioni è un elemento importante del progetto.
Gli studenti si muovono in uno spazio che non ha la sola funzione di scuola.
CREAT si inserisce quindi in una recente generazione di centri europei che mirano ad avvicinare la formazione alla creatività .
Sin dalla sua fondazione nel 2020 , la scuola ha gradualmente sviluppato i suoi rapporti con le reti professionali spagnole e internazionali.
Il suo progetto educativo coniuga rigore tecnico , ricerca artistica , multidisciplinarietà e autonomia .
CREAT si configura quindi a Valencia come un centro specificamente dedicato alla formazione e allo sviluppo dei futuri artisti del circo contemporaneo, in un ambiente aperto ad altre arti performative e connesso alle reti professionali del settore.