Circo e percussioni

Circo e percussioni

Cirque & Percussions, nota anche come C&P, è un'associazione parigina dedicata alla trasmissione e alla pratica amatoriale delle arti circensi. Situata nel XVIII arrondissement di Parigi, offre da oltre trent'anni laboratori, corsi di formazione e progetti creativi, permettendo a bambini, ragazzi e adulti di scoprire o approfondire la conoscenza di diverse discipline circensi.

L'associazione nacque dall'incontro tra il trapezista Joce Pez e il percussionista Frédéric Firmin. Il loro progetto iniziale era quello di permettere a bambini e ragazzi di scoprire le arti circensi, la batteria e le percussioni. Eric Savoyaud sostenne poi lo sviluppo dell'organizzazione, in particolare ricoprendo la carica di presidente.

Nel corso degli anni, Cirque & Percussions è cresciuto e si è aperto a un pubblico sempre più ampio. I laboratori per adulti e famiglie si sono affiancati alle attività per bambini e ragazzi, mentre numerosi artisti ed educatori hanno contribuito allo sviluppo del progetto.

Pratica multidisciplinare

Oggi, l'associazione offre un approccio multidisciplinare alle arti circensi. I partecipanti possono scoprire ed esplorare diverse discipline:

• acrobazie
• giocoleria
• i bilanci
• discipline aeree
• flessibilità
• recitazione
• espressione corporea

Discipline aeree

Le discipline aeree occupano un posto importante nell'insegnamento. A seconda dei gruppi e degli istruttori presenti, i praticanti possono lavorare al trapezio, ai tessuti aerei, alla corda e al cerchio aereo.

Saldi

L'equilibrio viene esplorato anche in varie forme, tra cui esercizi su fune e con oggetti. Queste tecniche aiutano a sviluppare equilibrio, concentrazione, coordinazione e controllo del corpo.

Giocoleria, acrobazie e flessibilità

La giocoleria integra questo allenamento e permette di esplorare la manipolazione degli oggetti, il ritmo e la coordinazione. L'acrobatica e l'allenamento della flessibilità forniscono contemporaneamente un'importante base fisica per molte altre discipline.

Una delle caratteristiche distintive di Cirque & Percussions è l'integrazione tra recitazione ed espressione nella formazione tecnica. La pratica circense non è quindi vista unicamente come l'acquisizione successiva di movimenti: le tecniche apprese diventano gradualmente strumenti per costruire uno spettacolo e sviluppare la presenza scenica.

Sedi e organizzazione del corso

Le lezioni regolari si tengono principalmente presso il Ronsard Gymnasium, nel 18° arrondissement di Parigi. I gruppi vengono formati per fascia d'età, in modo che il contenuto e il ritmo delle lezioni possano essere adattati ai partecipanti.

• Per la stagione 2026-2027, possono iniziare i bambini a partire dai 4 anni. Un laboratorio del mercoledì accoglie bambini dai 4 ai 7 anni.
• I laboratori domenicali sono suddivisi in diversi gruppi: 5-7 anni , 7-11 anni , ragazzi 12-17 anni e adulti .
• I workshop domenicali prevedono all'incirca dalle venti alle venticinque sessioni durante la stagione, a seconda della disponibilità della palestra.
• Le sessioni durano tra un'ora e mezza e due ore, a seconda del gruppo.

I bambini dai 5 ai 7 anni partecipano a un laboratorio introduttivo, mentre i gruppi più grandi apprezzano sessioni più lunghe che permettono loro di esplorare gradualmente le diverse discipline in modo più approfondito. Gli adolescenti possono iscriversi a un laboratorio avanzato, che offre loro più tempo per sviluppare la tecnica e iniziare a costruire uno stile più personale. Anche gli adulti hanno a disposizione fasce orarie dedicate, che consentono loro di scoprire o riscoprire le arti circensi in un ambiente in cui diversi livelli di abilità possono coesistere.

Tirocini

Oltre ai workshop regolari, Cirque & Percussions organizza corsi intensivi. Alcuni consistono in lezioni singole di quattro ore che si tengono la domenica, mentre altri si svolgono nell'arco di più giorni durante le vacanze scolastiche.

• I campi estivi sono multidisciplinari e generalmente iniziano con un riscaldamento e attività acrobatiche.
• I partecipanti si cimentano in diverse tecniche: palla di equilibrio, funambolismo, giocoleria, clownerie, ecc.
• L'apprendimento si sviluppa gradualmente per consentire scoperte o miglioramenti.
• La creatività gioca un ruolo importante: immaginare sequenze, costruire brevi atti e talvolta concludere con una presentazione.

Questa dimensione di creazione e performance è una delle caratteristiche storiche di Cirque & Percussions. Fin dalla sua fondazione, l'associazione non si è limitata a introdurre i suoi membri alle tecniche circensi, ma ha voluto anche consentire loro di partecipare a veri e propri progetti performativi.

Le rappresentazioni sono integrate nel programma didattico. Durante la stagione, gli studenti imparano a trasformare le proprie competenze tecniche in proposte sceniche e a collegarle in una creazione collettiva. Gli atti possono essere accomunati da una storia, dalla musica e da una messa in scena condivisa. Lo spettacolo diventa così il risultato di uno sforzo collaborativo in cui ognuno deve trovare il proprio posto.

Lo spettacolo permette inoltre di scoprire una dimensione diversa della pratica circense: le prove, la memorizzazione di una sequenza, la considerazione degli altri artisti, l'ingresso in pista e la condivisione del proprio lavoro con il pubblico.

L'associazione vanta una vasta esperienza in questo campo e ha sviluppato diverse creazioni collettive nel corso della sua storia. Sostiene inoltre la creazione e la produzione di spettacoli circensi a Parigi e in altre regioni francesi.

Personale docente

• Elena Taraimovitch è responsabile del settore didattico, specializzata in acrobazie e equilibrismo su fili e oggetti. Formatasi presso la Scuola di Circo di Mosca, ha anche una carriera come artista nell'ambito dell'acrobatica, della flessibilità e dell'hula hoop.
• Marina Golovinskaia lavora nel campo dell'acrobatica e delle discipline aeree, in particolare del trapezio e dei tessuti aerei. Formatasi alla Scuola di Circo di Mosca, ha vinto una medaglia d'oro al Festival Mondiale del Circo del Domani del 1990 per un numero di trapezio volante.
• Mariana Conti Arguello , specializzata in danza al trapezio, nonché altri artisti ed educatori occasionalmente associati alle attività della scuola.

La presenza di artisti professionisti permette agli amatori di beneficiare di un insegnamento basato direttamente sull'esperienza teatrale e performativa. Poiché gli stessi docenti possono essere coinvolti in produzioni e spettacoli professionali, il corpo docente può subire occasionali variazioni nel corso dell'anno. L'associazione organizza quindi le proprie attività per garantire la continuità dei workshop.

Cirque & Percussions possiede quindi un'identità che si colloca all'incrocio tra una scuola ricreativa e un progetto artistico. Gli studenti vengono principalmente per praticare le arti circensi a livello amatoriale, ma il processo di apprendimento mantiene un forte legame con la creazione, la messa in scena e l'esibizione di fronte a un pubblico.

Questo approccio permette ai partecipanti di scoprire gradualmente diverse dimensioni del circo: il piacere di apprendere una nuova tecnica, la soddisfazione di progredire, il rapporto con gli altri professionisti e, infine, la trasformazione dell'apprendimento in una proposta artistica.

Dopo oltre trent'anni di attività, Cirque & Percussions continua a diffondere le arti circensi nel nord di Parigi, riunendo bambini, ragazzi e adulti attorno a una pratica multidisciplinare.

• Acrobatica
• Giocoleria
• Saldi
• Voli
• Spettacolo teatrale