Balézocirque is een vereniging die in 2017 werd opgericht rond het bedrijf La Cane, La Mouton? en die onder de wet van 1901 valt. Het verenigt verschillende circus- en straatkunstgezelschappen uit Bretagne. Naast het produceren en distribueren van shows stimuleert de vereniging het leren en beoefenen van circuskunsten door middel van cursussen en workshops in jongleren, acrobatiek en stripverhalen. De vereniging is gevestigd in Brest (29), in Bretagne, en is actief in het hele land, maar vooral in de Grand Ouest en Bretagne.

Hoewel elk bouwwerk zijn eigen esthetiek en achtergrond heeft, delen alle leden van Balézocirque een gemeenschappelijke passie voor straatkunst. Ze promoten het via de shows die ze creëren en ondersteunen, de workshops die ze organiseren en leiden, en de evenementen die ze coördineren en ondersteunen. De vereniging centraliseert het bestuur, de productie en de distributie van haar zes bedrijven, waarbij ze hun eigen esthetiek en hun eigen pad moedigt.

De cursussen en workshops die Balézocirque aanbiedt, zijn specifiek gericht op zowel amateurs als professionals. Initiatie, verbetering, workshops, masterclasses en zelfs modules op aanvraag, in samenwerking met lokale organisaties zoals verenigingen, basisscholen, circusscholen, etc.

Daarnaast organiseert en organiseert Balézocirque festivals en avonden rond circus en straatkunsten, waarbij toegankelijkheid, gezelligheid, de kwaliteit van de programmering en de feestelijke sfeer centraal staan. Net als wij heb je ze waarschijnlijk wel eens zien rondrennen op het Aurillac-festival, waar ze met gekruiste armen rondrenden. Het is ongelooflijk hoe de shows elkaar opvolgen en hoe gastvrij en charmant de plek is! Bovendien zullen ze dit jaar (2023) opnieuw samen met andere vrienden van andere circusverenigingen de leiding hebben over het collectief van gekruiste armen. Het zijn de veelzijdige vaardigheden van haar leden en haar betrokkenheid bij netwerken van verenigingen en bedrijven die deze evenementen mogelijk maken.
En dan is er nog het Bigoud N'Jongle-congres dat elk jaar plaatsvindt in de buurt van Rennes, in het stadje Vezin-le-coquet. Jongleurs trekken er elk jaar naartoe om te jongleren, shows te bezoeken en te feesten... Technisch gezien wordt het congres georganiseerd door de vereniging Jongle&Rit , Balézocirque is de eerste partner en technische dienstverlener, maar het is Jongle&Rit die het project draagt. Overigens zijn er in beide verenigingen veel mensen gemeen.
Hieronder delen we enkele visuele herinneringen met u van de editie van 2022.
Naast het produceren van shows legt Balézocirque ook de nadruk op educatie. Sommige shows die door de bedrijven worden aangeboden, kunnen gepaard gaan met educatieve interventies. De vereniging stimuleert het leren en beoefenen van circuskunsten door cursussen en workshops aan te bieden voor zowel beginners als gevorderden, in samenwerking met de bedrijven waartoe zij behoort.
Kortom, Balézocirque is een dynamische vereniging die gepassioneerde en getalenteerde circus- en straatkunstgezelschappen samenbrengt. Het maakt de productie en distributie van shows mogelijk en stimuleert het onderwijs en de beoefening van circuskunsten via cursussen en workshops.


Het Morbihan-deel van Balézocirque organiseert 'au pied du chap', een avondvoorstelling onder de grote tent in Sulniac (56). Op het programma: shows en concerten onder een (verwarmde) tent in de Altenbruch-tuinen. Zoals vaak bij Balézocirque is de toegang gratis!
In haar eerste creatie 3.2.1 Existe verdierlijkt en personifieert circusartiest Perrine Budan een kampeertent. Dit wordt de grondstof, het uitgangspunt en de rode draad van deze one-womanshow. Het werk van Perrine Budan behoort tot het hedendaagse circus- en beeldentheater. Een tekst tussen poëzie en absurditeit, een oproep tot de verbeelding voor jong en oud.
Er is geen expliciet coherentieproject. Wij verbieden onszelf niets en er zijn zelfs kleine meningsverschillen binnen het collectief. Wat ons samenbrengt en wat we gemeen hebben, zijn fundamentele begrippen, niet vormen.


Wij zoeken altijd naar een evenwicht tussen de vraag van het grote publiek en de wensen van de burger . Wij hechten veel waarde aan onze artistieke boodschap, we nemen ons werk heel serieus, maar we willen graag begrepen worden en veel mensen vermaken, en onze shows delen en toegankelijk maken voor iedereen, met of zonder culturele achtergrond.
Samenvattend zou ik zeggen dat de echte moeilijkheid is om mensen op straat of in de feesttent bij elkaar te krijgen. En als deze grote klus eenmaal geklaard is, moeten we respect hebben voor de mensen die de moeite hebben genomen om te komen. Het betekent dat er iets wordt gespeeld dat begrijpelijk en toegankelijk is, maar niet vooringenomen, demagogisch of sensationeel.
De geografische spreiding impliceert inderdaad een vrij grote invloed. Op de lokale plekken doet iedereen zijn best om eerst met de lokale bevolking samen te werken of te spelen.
Het werk van Tiffany en Pauline gaat deze kant op: we hechten veel meer waarde aan een warm welkom in het kleine theater van de lokale gemeenschap dan aan het najagen van de kruimels van aandacht van grote podia en grote instellingen. Wij spelen voor het volk, niet voor het Ministerie van Cultuur .
Mijn werk houdt ook in dat ik onze apparatuur en technische werkzaamheden ter beschikking stel voor lokale culturele en feestelijke activiteiten.
Bovenal politieke samenhang en culturele ambitie , ook al zijn we helemaal niet op gemeenschap en ego gericht. Wij willen het "algemeen eens" zijn met de mensen met wie we samenwerken...
Daarentegen zijn we zeer waakzaam en compromisloos als het gaat om dominantie, zowel op het podium als op het werk. Om een voorbeeld te geven: op een festival dat publiekelijk door het collectief wordt gedragen, zullen we geen seksistische, racistische, klassenbewuste shows en dergelijke opvoeren en we proberen de ontvangstomstandigheden zo inclusief mogelijk te maken.
Buiten het podium en op het werk weigeren we bijvoorbeeld om voor de artiesten te worden aangezien als karikaturale, vriendelijke clowns of als brave handjes die in stilte lampen vervangen en Excel-sheets invullen voor de technici...
Onze algemene criteria zijn respect en begrip, zowel van het publiek als van het team. Dat geldt voor de keuze van de data en locaties van onze shows, maar ook voor de keuze van festivals waar wij met de circustent aan meewerken.
Wij worden ondersteund door gemeenten die ons al jarenlang het vertrouwen geven om festivals te organiseren. Ze helpen ons zoveel als ze kunnen en we hebben het geluk dat we met bepaalde gemeenschappen goede relaties onderhouden. Ik denk bijvoorbeeld aan Vezin Le Coquet in Ille et Vilaine. Voor de theaters die onze residenties organiseren of de gemeenten die onze evenementen organiseren, geven wij prioriteit aan de kwaliteit van de relatie boven het aantal partners. Wij houden liever de samenwerking in stand en vernieuwen deze, dan dat we achter subsidies aan rennen.
Naast de gemeenschappelijke ambitie voor culturele actie, hebben een aantal van ons ook een achtergrond in het volksonderwijs en hebben ze ooit circuskunsten onderwezen of culturele bemiddeling gedaan. Onze laatste stages en andere zijn inmiddels wat ouder, maar ze maken nog steeds deel uit van onze projecten.
Straatkunst en het circusthema passen meer dan ooit bij de wereld die op ons wacht. Om te beginnen moet u een publiek bereiken dat steeds minder mobiel en beschikbaar is . Maar ook om consistent te zijn met wat er nog over is van deze maatschappij.
Kort samengevat ben ik ervan overtuigd dat in een wereld in brand, waar mensen thuis zitten met een liter benzine voor 3 euro en een pensioen op 78-jarige leeftijd, opera's en nationale podia zich veel meer zorgen zullen maken over de bezoekersaantallen dan circusartiesten onder grote tenten die tegen gratis prijzen in de naburige stad worden opgezet...

Het collectief in zijn huidige vorm is gloednieuw, het is een kind van de periode na COVID . Wij ondersteunen wat er al is, formaliseren wat we willen ervaren en tot leven brengen. Voor kunstenaars is het een kwestie van het verkrijgen van creativiteitscomfort en verspreidingsmogelijkheden .
Voor de productie geldt dat we de werklimiet die één persoon kan leveren al hebben bereikt en dat er momenteel geen ruimte is voor meer coördinatie van evenementen, productiebewaking en bedrijfsbeheer. Wat de technische kant betreft, blijven we het materieelpark verder ontwikkelen en blijven we onze middelen en vaardigheden inzetten voor projecten die voor ons zinvol zijn.
Kent u het bedrijf La Cane, La Mouton misschien al? voordat ze erachter kwam dat ze deel uitmaakt van het Balézocirque-collectief! U hebt waarschijnlijk zijn show gezien, waarin hij zowel een ecologische als een sociale boodschap uitdroeg: hij hekelde de overconsumptie van plastic en de impact daarvan op het milieu. Helaas is de voorstelling niet meer te zien, maar de beelden blijven in ons geheugen gegrift, en overigens ook deze prachtige beelden van het jongleerduo.
Begin 2023 richten we ons (naast alle andere zaken) op 3 shows die zich aan het einde van hun creatie- of beginfase bevinden.
Hector de Visser, La Canne La Mouton bedrijf
3,2,1 Bestaat, Debout Dehors bedrijf
Aan de rand van het lichaam, bedrijf The Long Shortcuts
We hebben het over circussolo's/duo's, gericht op straat, maar niet uitsluitend. De creatieve processen variëren sterk van bedrijf tot bedrijf. Wat ik dit seizoen erg interessant vind, is dat we bezig zijn met onze ' eerste seconde shows '. We worden ouder en ervarener, en alle huidige projecten zijn 'tweede shows'.
We hebben al projecten gecreëerd, uitgevoerd en afgerond, we hebben de gezondheidscrisis meegemaakt, we hebben projecten meegemaakt die niet tot bloei zijn gekomen en onze behoefte is in de loop van de tijd opgebouwd. Het geeft een volwassener kleur aan wat we vandaag de dag doen, het zorgt ervoor dat onze kunstenaars steviger kunnen staan in wat ze willen uitdrukken en het geeft iedereen de tijd om een politieke ambitie te ontwikkelen, of... ...een collectief project!
Balezocirque is wat mij betreft het resultaat van deze ervaring. Vijf/zes jaar geleden heeft iedereen hard gewerkt om zijn of haar tijdelijke status te verkrijgen, om erkend te worden als kunstenaar of technicus. En vandaag de dag hebben we het geluk (als professionals in de entertainmentindustrie buiten de instituten) dat we de tijd hebben om na te denken over ons werk en het niet alleen maar te ondergaan.
Rebound Club - Play/NetJuggler-samenwerking
52 cm - 220 g
Drievoudig gelagerde diabolo, Superglass-stokken, 10 meter Henrys-snaar en tas!
Board en roll met een mooie afwerking. Artikel gemaakt in Duitsland door Pedalo®.
Geen opmerkingen of vragen! Wees de eerste !