Complete gids: een professionele mascotte worden

Het gebruik van een mascotte is meestal een taak die door twee personen wordt gedeeld.
Met “De Kunstenaar” wordt de persoon bedoeld die het mascottekostuum zal dragen.
De “minder” (assistent, metgezel) heeft een even belangrijke rol, hij is degene die verantwoordelijk is voor het aankleden en assisteren van de mascotte bij publiek.

Leren bewegen in een mascottekostuum: tips voor beginners

De eerste stap in je ontwikkeling als mascotte is wennen aan de beperkte bewegingsvrijheid die het kostuum biedt. Mascottes hebben vaak grote hoofden, te grote handschoenen en dikke benen, wat de coördinatie kan belemmeren.


Eén van de trucjes is om ‘met je lichaam te communiceren’. Dat betekent dat je eenvoudige gebaren benadrukt en ze overdrijft om je emoties uit te drukken. Door langzame, vloeiende bewegingen te maken, kunt u ook ongelukken voorkomen. Wanneer u zich bijvoorbeeld door een menigte beweegt, kunt u overwegen om grote armbewegingen te maken om uw aanwezigheid aan te geven. Houd daarbij wel een gematigd tempo aan.


Het is belangrijk dat u zich bewust bent van uw omgeving en anticipeert op de reacties van kinderen, omdat deze onvoorspelbaar kunnen zijn. Vergeet niet om duidelijke en expressieve gebaren te gebruiken; Dit trekt de aandacht en vergemakkelijkt de interactie.

Minder in actie: hoe je een mascotte kunt ondersteunen bij een optreden

De assistent, of 'begeleider', speelt een cruciale rol bij het waarborgen van de veiligheid en het succes van de mascotte . Het fungeert als 'ogen' voor de mascotte en vergemakkelijkt de interactie met het publiek. Hun taak bestaat uit het begeleiden van de kinderen rond de mascotte en het doorgeven van relevante informatie aan de persoon die de mascotte draagt.

Als assistent moet je op de hoogte zijn van blinde vlekken en verschillende visuele en geluidscodes gebruiken om effectief met de mascotte te communiceren. Wij raden u ten zeerste aan om het mascottekostuum zelf aan te trekken, zodat u weet hoe comfortabel en zichtbaar uw partner is.

Dit zijn de belangrijkste verantwoordelijkheden en kwaliteiten van een goede assistent:

• Help de mascotte met aan- en uitkleden: klittenbandsluitingen, delen die voor de kunstenaar onbereikbaar zijn.
• Houd bij hoeveel tijd de mascotte in het kostuum doorbrengt en zorg ervoor dat hij regelmatig pauze neemt.
• Fungeer als 'tolk' door de boodschappen van de mascotte over te brengen aan het publiek.
• Identificeer snel gevaarlijke situaties en verwijder de mascotte uit deze chaotische episodes.
• Waakzaamheid: Wees voortdurend alert op de omgeving en de interacties van de mascotte.
• Communicatie: Communiceer duidelijk en beknopt met de mascotte door middel van signalen en gebaren.
• Proactiviteit: Houd rekening met de behoeften van de mascotte en neem maatregelen om zijn/haar veiligheid en comfort te waarborgen.
• Geduld: Ga kalm en geduldig om met potentieel stressvolle situaties.

Mascot Pose Guide: Verbeter je podiumuitstraling

Zodra je de bewegingen onder de knie hebt, is het belangrijk om de houdingen onder de knie te krijgen. Een open en vriendelijke houding kan de ervaring aanzienlijk verbeteren.


Het is essentieel om er altijd aantrekkelijk uit te zien. Een lichte vooroverbuiging met de armen licht gespreid creëert een uitnodiging om dichterbij te komen. Een gesloten houding kan daarentegen een stijve indruk wekken en de interactie minder warm maken. Bovendien kunnen de poses variëren, afhankelijk van de situatie.


Voor foto's kunt u uw hoofd lichtjes kantelen en uw handen op uw heupen plaatsen voor een grappig effect. Kies bij het dansen voor brede bewegingen die je enthousiasme tonen. Houd er rekening mee dat kinderen dol zijn op overdreven gebaren en grappige poses. Hoe creatiever u bent met uw poses, hoe beter u uw publiek kunt boeien.

Dansen als mascotte: tips voor soepele en veilige bewegingen

Dansen is een van de beste manieren om als mascotte met het publiek te communiceren. Omdat een kostuum vaak omslachtig kan zijn, is het belangrijk om geschikte bewegingen te kiezen.


Het belangrijkste is dat je het ritme eenvoudig houdt. Bewegingen zoals het buigen van de knieën en het zwaaien van de heupen en armen kunnen zeer effectief zijn. Hoe eenvoudiger de beweging, hoe gemakkelijker deze door het publiek te reproduceren en dus te interpreteren is.


Overweeg ook om gebaren te gebruiken die kenmerkend zijn voor uw mascotte. Als je personage bijvoorbeeld een beer is, voeg dan bewegingen toe die lijken op het rondlopen of krabben van de beer. Door de persoonlijkheid van uw mascotte tot uitdrukking te brengen door middel van dans, creëert u direct een band met het publiek. Een permanente glimlach is ook mooi meegenomen (deze is meestal verwerkt in het hoofd van de mascotte, zodat je in je kostuum vredig kunt pruilen)! Grappen terzijde, het is essentieel om op elk moment positieve vibraties te creëren.

Interactie tussen mascotte en publiek: strategieën om te boeien en te betrekken

Interactie is cruciaal in de rol van een mascotte. Door contact te maken en gebaren te gebruiken, wordt er een verbinding gecreëerd. Woorden kunnen namelijk ingewikkeld zijn.
Wat kijkers het meest waarderen, is authentieke interactie. Luister goed naar de reacties van het publiek. Het applaus of de kreten van de kinderen bepalen jouw optreden.
Ook het publiek reageert positief op humoristische gebaren. Mime en komedie kunnen heel effectief zijn, vooral als je met voorwerpen in de omgeving speelt. Neem bijvoorbeeld een kind mee op het podium voor een dansje of een foto. Dit creëert onvergetelijke herinneringen en versterkt de magie van het moment. Kortom, dynamische en vrolijke interactie is de ziel van kostuumanimatie.

Beste mascottebewegingen: de aandacht van het publiek trekken

• Gebruik langzame, vloeiende bewegingen om ongelukken te voorkomen.
• Overdrijf eenvoudige gebaren om je emoties uit te drukken.
• Neem een open en vriendelijke houding aan, waarbij u licht voorover leunt en uw armen lichtjes gestrekt houdt.
• Varieer je poses afhankelijk van de situatie: kantel je hoofd voor foto's, maak brede bewegingen als je danst.
• Blijf niet stilstaan, want dit kan eng zijn voor kinderen.
• Gebruik duidelijke en expressieve gebaren om te communiceren.
• Mime en komedie kunnen zeer effectief zijn.
• Gebruik gebaren die kenmerkend zijn voor jouw personage.
• Zorg dat de dansbewegingen eenvoudig en gemakkelijk te volgen zijn.

Hoe mascottes met kinderen kunnen omgaan: beste praktijken

Veel kinderen laten je lijden, trekken aan je staart, springen op je, proberen je op de grond te drukken en wees gerust, meestal proberen hun ouders helemaal niet op ze te letten of je te verdedigen. Hierbij is het de taak van de escort om jou te beschermen tegen deze monsters!

Aan de andere kant zullen er ook kinderen zijn die bang voor je zijn , die zich ongemakkelijk voelen, die zullen huilen, enz. Er bestaat geen wondermiddel, maar hier zijn enkele benaderingen die wij aanbevelen.

• Wees geduldig en laat de kinderen op hun eigen tempo naar je toe komen.
• Kniel op hun niveau om minder intimiderend over te komen.
• Bied een hand of poot aan voor een zachte interactie.
• Staar niet naar kinderen, want dit kan ongemakkelijk voor ze zijn.
• Dwing een bang kind nooit om met je te communiceren.

Mascottes: Hoe je de warmte in kostuums tijdens optredens kunt beheersen

Hoewel het dragen van een mascottekostuum ontzettend leuk kan zijn, brengt het ook genoeg uitdagingen met zich mee. Een van de grootste nadelen is de hitte. Verdeel de sessies. Veel pretparken hanteren een tijdslimiet van maximaal 20 tot 30 minuten. Hoewel er in Frankrijk geen regels zijn over de duur van de winterstop, moet u toch voorzichtig zijn, vooral bij warm weer.

Kostuums zijn vaak opgevuld en gemaakt van materialen die niet veel lucht doorlaten, waardoor je het tijdens het evenement oververhit kunt raken.
Het is raadzaam om je altijd goed voor te bereiden voordat je het kostuum aantrekt. “Houd waterflessen bij de hand en neem regelmatig pauzes om te hydrateren.” Een ander aspect om rekening mee te houden is wanneer u uw kostuum uittrekt. Na een lange dag wil je vaak snel het kostuum uittrekken, maar het is belangrijk om langzaam van je personage af te stappen om een thermische schok te voorkomen.

Mascottes: Het belang van hydratatie en pauzes voor veilige prestaties

U kunt urenlang op internet zoeken naar tips voor warmtebeheer en getuigenissen over dit onderwerp vinden. Iedereen wil per se water drinken. Voor mascottes bij sportevenementen die veel rennen en springen, is het zelfs raadzaam om de dag vóór het optreden van de mascotte te beginnen met een hydratatieprogramma. Dit is een serieus onderwerp en als je het te ver doorvoert, zul je zien dat het niet voor niets wordt aangeraden om niet te lange sessies in de kostuums te doen.

• Drink de hele dag door veel water, voor en na uw prestatie.
• Vermijd cafeïne en alcohol voordat u het kostuum draagt, omdat deze stoffen uitdrogen.
• Eet na de gebeurtenis zoutrijk voedsel om het zout dat u door het zweten verliest, te vervangen.
• Neem regelmatig een pauze om uzelf te hydrateren en op te frissen.
• Bij extreme hitte moet u de duur van de verschijningen verkorten tot 20-30 minuten.
• Draag lichte, ademende kleding onder het kostuum.
• Overweeg om een koelvest met bevroren gelpacks te gebruiken.
• Een goede algemene fysieke conditie kan ervoor zorgen dat u beter tegen hitte kunt.
• Probeer tijdens de geplande wedstrijd te rennen om uw uithoudingsvermogen te beoordelen.

Het berenmodel hierboven heeft verschillende lagen om je warm te houden! Of beter gezegd, dat is wat er heet gaat worden. Er moet in totaal veel volume worden gegenereerd voor het uiteindelijke visuele effect.
Een mascottekostuum bestaat doorgaans uit de volgende elementen:

• Ondergoed om volume te geven
• Het nepbontkostuum
• Het gewatteerde hoofd
• En het jasje ook!

Professionele mascottes: de risico's van het werk identificeren en beheersen

Werken als mascotte gaat niet alleen om prestaties; Er zijn ook risico's die beheerd moeten worden.
Fysieke ongelukken, zoals stoten tegen voorwerpen of struikelen, komen vaak voor, vooral wanneer het zicht en de mobiliteit beperkt zijn.
Het is daarom van essentieel belang dat u de ruimte kent en uw bewegingen dienovereenkomstig plant. Daarnaast kan er ook sprake zijn van psychische stress. De constante drang om in je rol te blijven, kan mentaal vermoeiend zijn. Overweeg om na afloop van het evenement een nabespreking te houden met andere mascottes.
Door kameraadschap op te bouwen en ervaringen te delen, kun je een gezonde balans behouden in dit soms veeleisende beroep. Als we uitdagingen herkennen, kunnen we situaties beter voorzien en beheren.
Als je de kans krijgt om mascottes te zien in pretparken, op campings, bij parades, etc., zul je zien dat ze vaak een 'lijfwacht' hebben: iemand die hen begeleidt en die op de hoogte is van wat er om hen heen gebeurt. Als je goed kijkt, zie je dat ze communiceren met gebaren die alleen zij kennen: je moet op elk moment weten wat er om de mascotte heen gebeurt, want de persoon in de mascotte heeft geen globaal beeld van zijn omgeving.

Professionele mascottes: regels die u moet volgen voor een succesvolle prestatie

Dus je werkt voor merken met een mascottekostuum... Hier gelden enkele regels en richtlijnen. Sommige van deze vragen zijn misschien niet op u van toepassing, maar ik heb geprobeerd om het zo volledig mogelijk te maken.

• Spreek nooit in een pak . Communicatie dient plaats te vinden via lichaamstaal en met de hulp van de assistent.
• Til baby's en jonge kinderen niet op en houd ze niet vast. De handen van het kostuum kunnen bewegingen lastig maken.
• U mag de dieren niet naderen of aaien.
• Drink geen alcohol voor of tijdens het dragen van het kostuum.
• Geef niet de indruk dat u een product of dienst aanprijst, tenzij dit vooraf is afgesproken.

Sommige van deze kleine dingen lijken misschien voor de hand liggend! Hier zijn enkele minder voor de hand liggende voorbeelden, omdat u wellicht voor een merk opkomt en een imago wilt beschermen. Verschijn niet met andere mascottes, tenzij anders overeengekomen. We denken vaak dat het leuk is om samen met andere mascottes te werken die we op evenementen of bij andere artiesten tegenkomen. Maar wees voorzichtig dat u hun werk niet verstoort. Het kan zelfs zo zijn dat ze instructies hebben die in strijd zijn met de uwe.

Hoe wordt een mascotte gemaakt?

Zoals u kunt zien, bevindt u zich op een site die mascottekostuums verkoopt. Ik hoop dat u hier toch wat interessante informatie hebt gevonden, ook al bent u niet gekomen om iets op mijn site te kopen! In deze video maak ik reclame voor een mascottemodel dat ik verkoop, maar er wordt ook uitgelegd hoe het kostuum wordt gemaakt en uit welke verschillende onderdelen het bestaat. De meeste kostuums werken volgens dit principe. Het geeft je een beter idee van hoe een mascottekostuum werkt.

De geest van de mascotte

Kortom, het dragen van een mascottekostuum is een nauwkeurig ballet van bewegingen, houdingen en het omgaan met hitte en stress. Maar met praktisch advies en feedback van gepassioneerde professionals kunt u deze uitdaging omzetten in een vreugdevolle en verrijkende ervaring. Of je nu kinderen vermaakt of met het publiek communiceert, het belang om authentiek en vrolijk te blijven in je rol mag niet worden onderschat. Duik in de geest van de mascotte en beleef onvergetelijke momenten!