Circus & Percussie

Circus & Percussie

Cirque & Percussions, ook wel bekend als C&P, is een Parijse vereniging die zich toelegt op de overdracht en beoefening van circuskunsten door amateurs. De vereniging is gevestigd in het 18e arrondissement van Parijs en biedt al meer dan dertig jaar workshops, trainingen en creatieve projecten aan, waardoor kinderen, tieners en volwassenen verschillende circusdisciplines kunnen ontdekken of hun kennis ervan kunnen verdiepen.

De vereniging is ontstaan uit de ontmoeting tussen trapezeartiest Joce Pez en percussionist Frédéric Firmin. Hun eerste project was om kinderen en tieners kennis te laten maken met circusacts, drums en percussie. Eric Savoyaud ondersteunde vervolgens de ontwikkeling van de organisatie, met name door als voorzitter te fungeren.

In de loop der jaren is Cirque & Percussions gegroeid en heeft het zich opengesteld voor een nieuw publiek. Workshops voor volwassenen en gezinnen vormen een aanvulling op de activiteiten voor kinderen en tieners, terwijl vele artiesten en docenten hebben bijgedragen aan de ontwikkeling van het project.

Multidisciplinaire praktijk

De vereniging biedt tegenwoordig een multidisciplinaire benadering van circuskunsten. Deelnemers kunnen verschillende disciplines ontdekken en verkennen:

• acrobatiek
• jongleren
• de balansen
• luchtacrobatiek
• flexibiliteit
• acteren
• lichaamsexpressie

Luchtacrobatiek

Luchtacrobatiek neemt een belangrijke plaats in binnen het lesprogramma. Afhankelijk van de groepen en de aanwezige instructeurs kunnen deelnemers werken met de trapeze, doeken, touw en de aerial hoop.

Balansen

Evenwicht wordt ook op verschillende manieren onderzocht, onder andere door te werken op een strakkoord en met objecten. Deze technieken helpen bij de ontwikkeling van evenwicht, concentratie, coördinatie en lichaamscontrole.

Jongleren, acrobatiek en flexibiliteit

Jongleren vormt een aanvulling op deze training en biedt de mogelijkheid om objectmanipulatie, ritme en coördinatie te verkennen. Acrobatiek en flexibiliteitstraining vormen tegelijkertijd een belangrijke fysieke basis voor vele andere disciplines.

Een van de kenmerkende eigenschappen van Cirque & Percussions is de integratie van acteren en expressie in de technische training. Circuspraktijk wordt daarom niet alleen gezien als het achtereenvolgens aanleren van bewegingen: de geleerde technieken worden gaandeweg instrumenten voor het opbouwen van een act en het ontwikkelen van podiumpresentatie.

Cursuslocaties en -organisatie

De reguliere lessen vinden voornamelijk plaats in het Ronsard Gymnasium in het 18e arrondissement van Parijs. De groepen worden ingedeeld op leeftijd, zodat de inhoud en het tempo van de lessen kunnen worden aangepast aan de deelnemers.

• Voor het seizoen 2026-2027 kunnen kinderen vanaf 4 jaar al deelnemen. Op woensdag is er een workshop voor kinderen van 4 tot en met 7 jaar.
• De workshops op zondag zijn onderverdeeld in verschillende groepen: 5-7 jaar , 7-11 jaar , tieners van 12-17 jaar en volwassenen .
• De workshops op zondag omvatten ongeveer twintig tot vijfentwintig sessies gedurende het seizoen, afhankelijk van de beschikbaarheid van de sporthal.
• De sessies duren, afhankelijk van de groep, tussen anderhalf en twee uur .

Kinderen van 5 tot 7 jaar nemen deel aan een introductieworkshop, terwijl oudere groepen langere sessies volgen waarin ze de verschillende disciplines geleidelijk en diepgaand kunnen verkennen. Tieners kunnen zich inschrijven voor een gevorderde workshop, waardoor ze meer tijd krijgen om hun techniek te ontwikkelen en een meer persoonlijke stijl te creëren. Ook volwassenen hebben speciale tijdsloten, zodat ze circusartiesten kunnen ontdekken of herontdekken in een omgeving waar verschillende niveaus samenkomen.

Stages

Naast reguliere workshops organiseert Cirque & Percussions ook intensieve cursussen. Sommige daarvan zijn eenmalige cursussen van vier uur op zondag, terwijl andere zich over meerdere dagen uitstrekken tijdens schoolvakanties.

• Vakantiekampen zijn multidisciplinair en beginnen over het algemeen met een warming-up en acrobatische oefeningen.
• De deelnemers experimenteren met verschillende technieken: balanceren op een bal, koorddansen, jongleren, clownerie, enz.
• Het leerproces wordt geleidelijk opgebouwd, waardoor ruimte ontstaat voor ontdekking of verbetering.
• Creativiteit speelt een belangrijke rol: het bedenken van scènes, het opbouwen van korte acts en soms afsluiten met een presentatie.

Deze dimensie van creatie en uitvoering is een van de historische kenmerken van Cirque & Percussions. Vanaf de oprichting wilde de vereniging haar leden niet alleen laten kennismaken met circustechnieken, maar hen ook de mogelijkheid bieden om deel te nemen aan echte performanceprojecten.

De voorstellingen zijn geïntegreerd in het educatieve programma. Gedurende het seizoen leren studenten hun technische vaardigheden om te zetten in toneelvoorstellen en deze vervolgens te verbinden in een gezamenlijke creatie. De acts kunnen met elkaar verbonden worden door een verhaal, muziek en een gezamenlijke regie. De voorstelling wordt zo het resultaat van een gezamenlijke inspanning waarin iedereen zijn of haar plek moet vinden.

De voorstelling biedt ook de mogelijkheid om een andere dimensie van de circuspraktijk te ontdekken: repeteren, een choreografie memoriseren, rekening houden met andere artiesten, de piste betreden en je werk delen met een publiek.

De vereniging heeft ruime ervaring op dit gebied en heeft in de loop van haar bestaan diverse collectieve projecten ontwikkeld. Ze ondersteunt tevens de creatie en productie van circusvoorstellingen in Parijs en andere Franse regio's.

Onderwijzend personeel

• Elena Taraimovitch is hoofd van de educatieve afdeling en is gespecialiseerd in acrobatiek en balanceren op kabels en objecten. Ze is opgeleid aan de Circusschool van Moskou en heeft daarnaast een carrière als kunstenaar in acrobatiek, flexibiliteit en hoelahoepen.
• Marina Golovinskaia is actief in de acrobatiek en luchtacrobatiek, met name trapeze en doekacrobatiek. Ze volgde haar opleiding aan de Circusschool van Moskou en won in 1990 een gouden medaille op het Wereldfestival van het Circus van de Toekomst met een vliegende trapeze-act.
• Mariana Conti Arguello is gespecialiseerd in trapezedans, net als andere artiesten en docenten die af en toe bij de activiteiten van de school betrokken zijn.

De aanwezigheid van professionele kunstenaars stelt amateurbeoefenaars in staat te profiteren van instructie die direct is gebaseerd op podium- en uitvoeringservaring. Omdat de docenten zelf betrokken kunnen zijn bij professionele producties en voorstellingen, kan het docententeam gedurende het jaar af en toe wisselen. De vereniging organiseert haar activiteiten dan zo dat de continuïteit van de workshops gewaarborgd blijft.

Cirque & Percussions heeft daarmee een identiteit die zich bevindt op het snijvlak van een recreatieve school en een artistiek project. Studenten komen er in de eerste plaats om circuskunsten als amateurs te beoefenen, maar het leerproces behoudt een sterke band met creatie, enscenering en uitvoering voor een publiek.

Deze aanpak stelt deelnemers in staat om geleidelijk verschillende dimensies van het circus te ontdekken: het plezier van het leren van een nieuwe techniek, de voldoening van de vooruitgang, de relatie met andere beoefenaars en uiteindelijk de transformatie van het leerproces in een artistieke creatie.

Na meer dan dertig jaar actief te zijn, blijft Cirque & Percussions de circuskunsten in het noorden van Parijs verspreiden door kinderen, tieners en volwassenen samen te brengen in een multidisciplinaire praktijk.

• Acrobatiek
• Jongleren
• Balansen
• luchtvaartmaatschappijen
• Toneelvoorstelling