A Accademia Materiaviva é uma escola de circo e teatro em Roma que oferece aulas para amadores a partir dos 3 anos de idade, além de um programa de formação profissional para jovens artistas. A escola ensina acrobacia aérea, tecido acrobático, trapézio, lira e corda, malabarismo, equilíbrio, mastro chinês, verticais, acrobacia de solo, teatro e dança contemporânea. Sua metodologia de ensino combina domínio técnico, expressão corporal e presença de palco.
A Accademia Materiaviva é uma escola de teatro-circo localizada em Roma, dentro do Teatro Furio Camillo. Ela desenvolve uma abordagem multidisciplinar que combina artes circenses, teatro, dança e cenografia.
A escola atende a um público diversificado. Crianças podem descobrir o circo a partir dos 3 anos de idade, adolescentes têm acesso a programas específicos e adultos podem praticar diversas disciplinas como amadores. Além disso, a Accademia Materiaviva oferece um programa de formação profissional para jovens artistas.
A escola de teatro-circo é dirigida por Roberta Castelluzzo e Alessandra Lanciotti .
O ensino é ministrado por uma equipe de profissionais especializados em diferentes disciplinas:
Uma das características essenciais da Accademia Materiaviva é a importância dada à ligação entre a técnica circense e a expressão artística .
O objetivo não é simplesmente aprender movimentos ou dominar um aparelho. Os alunos também são incentivados a considerar como uma técnica pode se tornar uma linguagem para o palco.
Essa filosofia é particularmente visível no ensino da acrobacia aérea .
A escola trabalha com uma grande variedade de aparelhos: tecido acrobático , lira aérea , corda , trapézio e rede aérea .
Os cursos são organizados de acordo com diferentes níveis para permitir tanto a descoberta quanto o aprimoramento.
O aprendizado técnico está constantemente associado ao trabalho com expressão corporal , movimento e presença artística .
Para adolescentes de 12 a 17 anos , são organizados cursos específicos de acrobacia aérea duas vezes por semana .
Os adultos também têm muitos horários disponíveis, divididos entre grupos de nível iniciante , intermediário , avançado e misto .
Acrobacias no solo são outro componente importante do treinamento.
Está notavelmente integrado ao currículo profissional e complementado por ensino específico em áreas verticais .
Exercícios de equilíbrio sobre as mãos ajudam a desenvolver força , coordenação , alinhamento e controle corporal .
Também é oferecido treinamento avançado em capoeira para enriquecer o trabalho acrobático e as possibilidades de movimento.
A escola colabora com uma instalação especializada que inclui um fosso , permitindo o desenvolvimento de certas habilidades acrobáticas em condições seguras .
O malabarismo também tem seu próprio currículo.
Os alunos trabalham com bolas , tacos , anéis , objetos de contato , varetas , chapéus e diversos objetos de manipulação não convencionais .
Para cada técnica, a Accademia Materiaviva busca desenvolver em paralelo o domínio do objeto e seu uso artístico .
O malabarismo é, portanto, abordado não apenas como uma técnica, mas também como uma linguagem que pode ser usada no teatro e na criação contemporânea.
Malabaristas e professores convidados intervêm regularmente para permitir que os alunos descubram outras abordagens e técnicas.
O equilíbrio constitui outra família de disciplinas ensinadas na Academia.
O polo chinês também tem um lugar no programa e pode ser explorado mais a fundo em cursos ou workshops .
Os estágios também permitem que os participantes descubram ou aperfeiçoem disciplinas complementares, como roda Cyr , acrobacia , palhaçaria , mastro chinês , verticais e várias formas de acrobacia aérea.
O teatro ocupa um lugar fundamental na identidade da escola.
As aulas trabalham movimento , coordenação , ritmo , linguagem corporal , respiração , voz , comunicação , escuta e improvisação .
O trabalho teatral permite que os participantes compreendam melhor sua presença em palco e integrem suas habilidades circenses em uma proposta artística genuína.
A improvisação é usada principalmente para estimular a criatividade individual, ao mesmo tempo que desenvolve a capacidade de trabalhar em grupo.
A representação é um possível resultado desse processo, mas não é considerada o único objetivo da aprendizagem.
O processo de pesquisa , experimentação e descoberta pessoal continua sendo fundamental.
A dança contemporânea complementa esse treinamento e permite uma exploração mais profunda do movimento, do ritmo e da consciência corporal.
Também é oferecida preparação física específica para atender às exigências das diversas disciplinas circenses.
Para as crianças mais novas, a Accademia Materiaviva oferece o Piccolo Circo .
O primeiro grupo acolhe crianças com idades entre os 3 e os 6 anos .
Nessa idade, o ensino utiliza principalmente brincadeiras e atividades motoras para introduzir gradualmente o mundo do circo.
As crianças experimentam malabarismo , equilíbrio e disciplinas aéreas em modalidades adaptadas à sua idade.
A partir do ano letivo de 2026-2027 , o programa para alunos mais jovens também incorporará mais teatro .
Este desenvolvimento permite-nos trabalhar não só o desenvolvimento psicomotor , mas também as relações com outras crianças , a criatividade e a expressão .
Um segundo grupo , o Piccolo Circo, acolhe crianças com idades entre os 7 e os 10 anos .
Adolescentes de 11 a 17 anos podem então participar de um curso específico de circo-teatro .
Eles também têm acesso, a partir dos 12 anos , a cursos especializados de acrobacia aérea .
Essa organização, portanto, possibilita a construção de um percurso desde a primeira descoberta do circo até uma prática adolescente muito mais estruturada.
A Accademia Materiaviva possui uma característica particularmente importante: além dos cursos para amadores, desenvolve um programa de formação profissional genuíno.
Este curso destina-se a jovens atores , artistas circenses , atletas e dançarinos que desejam progredir para uma carreira como artistas de teatro físico e circo contemporâneo .
A especialização foca-se particularmente em acrobacias aéreas e técnicas de teatro circense .
A entrada neste programa envolve uma entrevista e audições .
A equipe de gestão, então, apoia cada candidato na elaboração de seu programa educacional .
O treinamento é intencionalmente personalizado para levar em consideração a experiência prévia, as habilidades técnicas e os objetivos artísticos de cada aluno.
Os alunos podem trabalhar:
O treinamento também incorpora a história do circo e do teatro, bem como conceitos relacionados a som e iluminação .
Essa abordagem permite que os futuros artistas adquiram uma compreensão mais completa da criação e produção de um espetáculo.
A escola dedica especial atenção à encenação e à autoencenação .
Os alunos aprendem gradualmente a construir seus próprios trabalhos artísticos, em vez de dependerem exclusivamente de orientações externas.
Artistas e educadores italianos e internacionais são regularmente convidados a complementar o ensino em andamento.
Esses encontros costumam assumir a forma de workshops intensivos dedicados a disciplinas ou abordagens artísticas específicas.
A Academia também possui espaços que permitem aos artistas treinar e desenvolver suas próprias criações .
Essa função como espaço de pesquisa ajuda a criar intercâmbios entre estudantes, artistas profissionais e professores.
A Accademia Materiaviva mantém também uma ligação particularmente estreita com o Teatro Furio Camillo .
Este teatro tem vindo a acolher criações e eventos dedicados ao circo contemporâneo há muitos anos.
Em particular, ele organiza o evento internacional de circo-teatro BATTITI , que chegou à sua décima terceira edição em 2026 .
A presença de programação profissional no mesmo ambiente da escola permite que os alunos sejam expostos regularmente ao trabalho de artistas e companhias .
A Accademia Materiaviva constitui, portanto, uma estrutura particularmente completa da paisagem circassiana romana.
Permite que uma criança de três anos descubra suas primeiras atividades circenses, que um adolescente se aprofunde no teatro circense e na acrobacia aérea, que um adulto pratique como amador e que um jovem artista construa uma verdadeira carreira profissional.
Essa continuidade entre descoberta, prática amadora, aperfeiçoamento, profissionalização e criação constitui uma das principais características da Academia.