Pasantías
Taller de creación de teatro de payasos 2026-2027 en Rivolet – Hugues Fellot
Del 24 septiembre 2026 al 30 marzo 2027
Taller de creación de payasos
Salle de motricité – Mairie de Rivolet
1 place Auderville, 69640 Rivolet
1 place Auderville, 69640 Rivolet
France
Precio
18 sesiones y espectáculo final : 330€
El taller de creación de payasos teatrales 2026-2027 en Rivolet, en el Ródano, ofrece a los adultos la oportunidad de descubrir o profundizar sus conocimientos sobre el arte del clown teatral bajo la dirección de Hugues Fellot, payaso del Cirque Plume de 2006 a 2012, actor, educador y director.
Organizado por el Collectif d'Êtr'Acteur, este taller se celebra semanalmente esta temporada: los participantes se reúnen todos los jueves de 19:00 a 22:00, desde octubre de 2026 hasta finales de marzo de 2027, excepto durante las vacaciones escolares. En total, el programa consta de 18 sesiones, además de una presentación pública del espectáculo creado durante el año.
Más que una simple clase de clown, este taller se concibe como una auténtica aventura de creación colectiva. Permite a los participantes experimentar con el clown mientras contribuyen gradualmente a la creación de una obra sensible, efímera y colaborativa. El objetivo es culminar en una representación colectiva dirigida por Hugues Fellot, que se presentará al público al finalizar el taller.
El taller se centra en gran medida en el cuerpo, la presencia y las relaciones. Los participantes exploran ejercicios físicos y vocales dinámicos, el ritmo, el contacto visual, la escucha activa y la dinámica entre compañeros. Se presta especial atención a la relación con el público, un elemento fundamental del clown teatral.
El taller también invita a cada participante a trabajar con sus emociones, imaginación, sensibilidad y sensibilidad poética, así como a desarrollar su capacidad de reírse de sí mismos y vivir plenamente el momento presente. Los participantes aprenden gradualmente las convenciones de la actuación escénica y trabajan en la construcción de su personaje de payaso.
El proceso creativo también incluye juegos de improvisación, con o sin objetos, así como el aprendizaje de cómo crear números para ser representados ante un público. Hugues Fellot otorga gran importancia al clown colectivo, en particular a cómo el rol de líder —el “líder”— puede circular entre los intérpretes.
El vestuario, los accesorios y la escenografía también se consideran elementos del arte del clown. El vestuario no está diseñado para ocultar al intérprete, sino como una extensión del cuerpo, permitiendo que el personaje se revele y se exprese con mayor plenitud.
El enfoque de Hugues Fellot busca, ante todo, la autenticidad, la sensibilidad de la presencia, la alegría del juego y la libertad. Su obra explora cómo el payaso se relaciona con su entorno, los objetos, sus compañeros y el público, y cómo estas interacciones dan lugar a emociones y situaciones teatrales.
El taller, sin embargo, exige un compromiso físico real. Los ejercicios implican movimientos frecuentes por el espacio, cambios rápidos de postura, trabajo en el suelo y un ritmo constante. El objetivo es involucrar tanto el cuerpo como la mente para trascender el control intelectual y dar cabida al juego espontáneo y la creatividad.
Esta experiencia está dirigida a adultos que deseen participar en un proyecto colectivo donde todos contribuyen a la creación con espíritu de escucha y respeto. Puede ser una oportunidad para descubrir el arte del clown o para profundizar en una práctica ya existente. El Colectivo da la bienvenida a una amplia gama de perfiles en sus actividades, desde quienes se inician en este arte hasta aficionados, semiprofesionales y profesionales.
Se ofrece una clase de prueba el jueves 24 de septiembre de 2026, antes del inicio del ciclo regular en octubre.
🎯 Contenido educativo
Las 18 sesiones abarcan, en particular:
ejercicios físicos y vocales dinámicos y grupales;
aprender los roles de líder y seguidor;
ritmo, mirada y relación con la pareja;
relación directa con el público;
emociones, imaginación, sensibilidad y poesía;
capacidad de reírse de uno mismo;
juego en la actualidad;
códigos de representación escénica;
construcción de un personaje de payaso;
dirección artística, estética y escenográfica;
improvisaciones con o sin objetos;
creación de uno o más números;
preparación para una actuación pública;
Trabajo en grupo basado en la escucha y el respeto.
Organizado por el Collectif d'Êtr'Acteur, este taller se celebra semanalmente esta temporada: los participantes se reúnen todos los jueves de 19:00 a 22:00, desde octubre de 2026 hasta finales de marzo de 2027, excepto durante las vacaciones escolares. En total, el programa consta de 18 sesiones, además de una presentación pública del espectáculo creado durante el año.
Más que una simple clase de clown, este taller se concibe como una auténtica aventura de creación colectiva. Permite a los participantes experimentar con el clown mientras contribuyen gradualmente a la creación de una obra sensible, efímera y colaborativa. El objetivo es culminar en una representación colectiva dirigida por Hugues Fellot, que se presentará al público al finalizar el taller.
El taller se centra en gran medida en el cuerpo, la presencia y las relaciones. Los participantes exploran ejercicios físicos y vocales dinámicos, el ritmo, el contacto visual, la escucha activa y la dinámica entre compañeros. Se presta especial atención a la relación con el público, un elemento fundamental del clown teatral.
El taller también invita a cada participante a trabajar con sus emociones, imaginación, sensibilidad y sensibilidad poética, así como a desarrollar su capacidad de reírse de sí mismos y vivir plenamente el momento presente. Los participantes aprenden gradualmente las convenciones de la actuación escénica y trabajan en la construcción de su personaje de payaso.
El proceso creativo también incluye juegos de improvisación, con o sin objetos, así como el aprendizaje de cómo crear números para ser representados ante un público. Hugues Fellot otorga gran importancia al clown colectivo, en particular a cómo el rol de líder —el “líder”— puede circular entre los intérpretes.
El vestuario, los accesorios y la escenografía también se consideran elementos del arte del clown. El vestuario no está diseñado para ocultar al intérprete, sino como una extensión del cuerpo, permitiendo que el personaje se revele y se exprese con mayor plenitud.
El enfoque de Hugues Fellot busca, ante todo, la autenticidad, la sensibilidad de la presencia, la alegría del juego y la libertad. Su obra explora cómo el payaso se relaciona con su entorno, los objetos, sus compañeros y el público, y cómo estas interacciones dan lugar a emociones y situaciones teatrales.
El taller, sin embargo, exige un compromiso físico real. Los ejercicios implican movimientos frecuentes por el espacio, cambios rápidos de postura, trabajo en el suelo y un ritmo constante. El objetivo es involucrar tanto el cuerpo como la mente para trascender el control intelectual y dar cabida al juego espontáneo y la creatividad.
Esta experiencia está dirigida a adultos que deseen participar en un proyecto colectivo donde todos contribuyen a la creación con espíritu de escucha y respeto. Puede ser una oportunidad para descubrir el arte del clown o para profundizar en una práctica ya existente. El Colectivo da la bienvenida a una amplia gama de perfiles en sus actividades, desde quienes se inician en este arte hasta aficionados, semiprofesionales y profesionales.
Se ofrece una clase de prueba el jueves 24 de septiembre de 2026, antes del inicio del ciclo regular en octubre.
🎯 Contenido educativo
Las 18 sesiones abarcan, en particular:
ejercicios físicos y vocales dinámicos y grupales;
aprender los roles de líder y seguidor;
ritmo, mirada y relación con la pareja;
relación directa con el público;
emociones, imaginación, sensibilidad y poesía;
capacidad de reírse de uno mismo;
juego en la actualidad;
códigos de representación escénica;
construcción de un personaje de payaso;
dirección artística, estética y escenográfica;
improvisaciones con o sin objetos;
creación de uno o más números;
preparación para una actuación pública;
Trabajo en grupo basado en la escucha y el respeto.
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