CREAT – Formació i Creació en Arts del Circ est une école professionnelle de cirque contemporain fondée en 2020 à València. Le centre propose une formation préparatoire et un cursus professionnel de deux années associant apprentissage technique, préparation physique, pédagogie, recherche, création et développement artistique. Son approche multidisciplinaire met les arts du cirque en relation avec la danse, le théâtre, la performance et d’autres langages contemporains. CREAT accueille également des stages intensifs, des cours réguliers, des entraînements libres et des projets de création, dans un environnement favorisant l’autonomie artistique, la collaboration, l’inclusion et l’ouverture vers le secteur professionnel.
CREAT – Formació i Creació en Arts del Circ est un centre de formation et de création consacré au cirque contemporain situé dans le quartier de Benicalap à València.
Fondé en 2020, CREAT développe un projet centré sur la formation technique et artistique des futurs professionnels du cirque contemporain.
L’école propose différents parcours permettant d’accompagner les élèves dans leur progression, depuis la préparation à une formation professionnelle jusqu’au développement d’un véritable projet artistique.
Le cirque contemporain y est considéré comme une discipline artistique multidisciplinaire.
Son enseignement ne se limite donc pas à l’apprentissage d’une technique circassienne.
Les élèves sont encouragés à développer simultanément leurs capacités physiques, leur maîtrise technique, leur créativité et leur identité artistique.
La danse constitue l’un des langages utilisés pour enrichir cette recherche.
Le théâtre et le théâtre physique permettent également de développer présence, interprétation et relation à la scène.
La performance et d’autres formes artistiques contemporaines peuvent compléter le travail de création.
Cette approche permet aux élèves de construire progressivement leur propre langage.
La formation technique constitue néanmoins une base essentielle du cursus.
Les étudiants travaillent plusieurs familles de disciplines afin d’acquérir une connaissance générale solide des arts du cirque.
Cette polyvalence permet ensuite d’identifier les techniques dans lesquelles ils souhaitent se spécialiser.
La préparation physique accompagne l’ensemble de la formation.
Elle permet de construire les qualités de force, mobilité, coordination et endurance nécessaires à une pratique intensive.
Le travail corporel est développé progressivement afin de permettre aux étudiants de mieux comprendre leur corps et d’adapter leur entraînement.
L’acrobatie constitue l’un des grands domaines techniques de la formation.
Les équilibres et verticales permettent de développer placement, contrôle et conscience corporelle.
Les disciplines aériennes complètent cette formation et permettent aux élèves d’explorer différentes relations à la suspension, à la hauteur et au mouvement.
Les portés et techniques collectives introduisent une dimension supplémentaire fondée sur la coopération, la confiance et la compréhension du partenaire.
La danse et le mouvement permettent ensuite de créer des passerelles entre ces différentes compétences.
CREAT accorde une place particulièrement importante à la création.
La technique n’est pas considérée comme une finalité.
Elle devient progressivement un vocabulaire que l’élève peut utiliser pour construire une proposition artistique personnelle.
Les étudiants sont ainsi amenés à rechercher, improviser, composer et expérimenter.
Ils apprennent à analyser leur propre travail et à développer une démarche artistique autonome.
Cette recherche individuelle est complétée par des créations collectives.
Le travail en groupe permet de confronter les différentes spécialités et sensibilités présentes au sein d’une promotion.
Les étudiants découvrent ainsi le fonctionnement d’un processus de création dans lequel plusieurs artistes doivent construire un langage commun.
Les spectacles de fin de cursus permettent de présenter publiquement le résultat de ce travail.
Ces représentations constituent une étape importante de la formation.
Elles permettent aux élèves de confronter leurs recherches à un véritable public et d’acquérir une première expérience concrète de la diffusion artistique.
Les élèves de deuxième année présentent notamment leurs créations dans différents contextes professionnels et festivals.
En 2025, une création des étudiants de deuxième année a ainsi été programmée au Festival Circ Cric en Catalogne.
Cette mobilité permet aux étudiants de sortir du cadre quotidien de l’école et de rencontrer d’autres artistes, écoles et professionnels.
CREAT développe en effet une forte volonté d’ouverture vers les réseaux professionnels espagnols et européens.
Le centre participe aux réflexions concernant la structuration et la reconnaissance des formations circassiennes en Espagne.
Il accueille également des rencontres professionnelles consacrées à l’avenir de l’enseignement du cirque.
En mars 2025, CREAT a notamment accueilli à València les troisièmes Journées professionnelles de la Federación Española de Escuelas de Circo Socio Educativo.
Ces rencontres ont réuni des représentants d’écoles, de fédérations et du secteur professionnel afin de réfléchir aux parcours de formation et à leur reconnaissance.
La directrice de CREAT, Roseta Plasencia, participe également aux réflexions nationales autour de la formation professionnelle circassienne.
Cette implication inscrit l’école dans le développement actuel des cursus professionnels de cirque en Espagne.
CREAT propose un parcours préparatoire permettant d’acquérir les bases nécessaires avant d’intégrer une formation professionnelle plus intensive.
Cette étape permet aux élèves de renforcer leur condition physique et leur niveau technique.
Elle permet également de découvrir différentes disciplines et de mieux définir un futur projet de spécialisation.
Le parcours préparatoire peut ainsi constituer une transition entre une pratique amateur avancée et une formation professionnelle.
Le cursus professionnel se poursuit ensuite sur deux années.
Les étudiants développent simultanément technique, préparation physique, recherche artistique et compétences liées à la création.
La première année permet notamment de consolider les fondamentaux.
Elle favorise l’exploration de différentes disciplines et la construction d’une méthode de travail adaptée à une pratique intensive.
La deuxième année permet d’aller plus loin dans cette spécialisation et dans le développement d’une identité artistique personnelle.
Le travail de création prend alors une place croissante.
Les étudiants sont amenés à transformer leurs acquis techniques en matière artistique.
Ils travaillent la composition, l’interprétation et la relation au public.
La formation cherche ainsi à développer des artistes capables de poursuivre leur évolution de manière autonome après leur passage par l’école.
Cette autonomie constitue l’un des objectifs importants de CREAT.
Le futur artiste doit être capable d’entretenir sa condition physique, de développer sa technique, d’organiser sa recherche et de continuer à faire évoluer son langage artistique.
Le centre cherche également à préparer les étudiants aux réalités du secteur professionnel.
La formation permet de rencontrer des artistes et pédagogues possédant des expériences et spécialités différentes.
Des intervenants extérieurs enrichissent régulièrement les enseignements.
Les stages intensifs permettent également d’approfondir certaines techniques ou méthodes de travail.
Cette diversité expose les étudiants à plusieurs approches du cirque contemporain.
Elle favorise leur capacité d’adaptation et leur permet de construire leur propre méthode.
CREAT développe également des cours et formations sur mesure.
Ces formats peuvent répondre aux besoins particuliers d’un groupe, d’un artiste ou d’un pratiquant souhaitant approfondir une compétence spécifique.
L’entraînement libre constitue un autre service proposé par le centre.
Les artistes et pratiquants autonomes peuvent ainsi disposer d’un espace adapté pour développer leur propre entraînement.
Cette présence d’artistes professionnels ou avancés contribue à créer un environnement dans lequel formation et pratique professionnelle peuvent se rencontrer.
Le centre dispose également d’un espace consacré à la création.
Cette dimension permet de poursuivre le travail artistique au-delà du cadre pédagogique classique.
CREAT souhaite créer un environnement où l’expérimentation fait partie intégrante du processus de formation.
La recherche de nouveaux langages est encouragée.
Le cirque peut ainsi dialoguer avec la danse, le théâtre, le cinéma, la performance et d’autres formes contemporaines.
Cette ouverture permet aux étudiants de ne pas définir leur pratique uniquement par un agrès ou une technique.
Ils sont invités à réfléchir à ce qu’ils souhaitent exprimer et à la manière dont leur discipline peut devenir un outil au service de cette intention.
La collaboration occupe également une place centrale.
Le cirque contemporain repose souvent sur des processus collectifs associant artistes possédant des compétences très différentes.
CREAT cherche donc à développer chez les étudiants la capacité à travailler avec les autres.
Cette approche contribue à la construction d’une communauté au sein de l’école.
L’établissement affirme également des valeurs d’égalité, de non-discrimination, d’inclusion et de liberté d’expression.
L’environnement pédagogique cherche à être sécurisant aussi bien sur le plan physique que psychologique et émotionnel.
Les étudiants sont encouragés à explorer leur identité artistique dans un cadre respectueux des différences.
La diversité des parcours et des sensibilités est considérée comme une richesse pour le processus créatif.
Cette attention portée au cadre de formation accompagne une exigence importante en matière de travail.
Les étudiants sont encouragés à développer une véritable discipline personnelle.
La progression technique demande régularité, persévérance et capacité à analyser son propre travail.
L’objectif est de permettre à chacun d’atteindre son potentiel tout en développant une solide éthique professionnelle.
CREAT participe également à la vie culturelle de València.
Le centre organise ou accueille des événements permettant de mettre en relation étudiants, artistes et public.
Ces initiatives contribuent au développement de la communauté circassienne locale.
Elles permettent également de rendre le cirque contemporain davantage visible sur le territoire.
L’implantation de l’école à Benicalap participe à cette volonté de créer un véritable lieu dédié aux arts du cirque à València.
Le centre accueille ainsi formation, entraînement et création dans un même environnement.
Cette proximité entre les différentes fonctions constitue un élément important du projet.
Les élèves évoluent dans un espace qui ne fonctionne pas uniquement comme une école.
CREAT s’inscrit ainsi dans une génération récente de centres européens cherchant à rapprocher formation et création.
Depuis sa fondation en 2020, l’école développe progressivement ses relations avec les réseaux professionnels espagnols et internationaux.
Son projet pédagogique associe exigence technique, recherche artistique, multidisciplinarité et autonomie.
CREAT constitue ainsi à València un centre spécifiquement consacré à la formation et au développement des futurs artistes de cirque contemporain, dans un environnement ouvert aux autres arts de la scène et connecté aux réseaux professionnels du secteur.