La Compagnie d’Art d’Art est une compagnie artistique et une école de cirque fondée en 2016 à Montjean-sur-Loire, aujourd’hui commune déléguée de Mauges-sur-Loire dans le Maine-et-Loire. Son projet associe étroitement transmission des arts du cirque, théâtre du mouvement, création artistique, diffusion de spectacles et actions auprès de différents publics, avec une forte implantation dans le territoire rural des Mauges.
La compagnie est née autour de Mélina Boré, comédienne dont le parcours croise arts du cirque, musique, théâtre et travail corporel. Après différentes expériences artistiques, elle suit notamment le cours d’initiation de l’École Internationale de Théâtre Jacques-Lecoq à Paris. Cette pédagogie centrée sur le mouvement du corps dans l’espace devient une influence importante de son travail. Elle fonde la Compagnie d’Art d’Art en 2016 afin de concrétiser ses projets de création.
Dès sa création, la structure se pense comme un carrefour artistique où peuvent se rencontrer théâtre, cirque, musique, conte et différentes formes de création. Son objet est également social : la compagnie souhaite favoriser le développement personnel et l’intégration dans le tissu local tout en défendant une économie sociale, locale, solidaire et respectueuse de l’environnement.
À l’activité de création et de diffusion s’est progressivement ajoutée une véritable activité d’enseignement des arts du cirque. Aujourd’hui, la Compagnie d’Art d’Art est reconnue comme école de cirque et bénéficie de l’Agrément Qualité pour la pratique amateur de la FFEC. La FFEC la référence au sein de la FREC Atlantique sous le numéro d’agrément 49409.
L’école est installée au Complexe sportif de Montjean-sur-Loire, 94 route du Mesnil-en-Vallée, dans l’ancienne salle de tennis de table. Cette salle constitue le lieu principal des cours réguliers et de nombreux stages. L’adresse administrative de l’association est située au 47 bis La Maison Rouge, Montjean-sur-Loire, 49570 Mauges-sur-Loire.
L’offre pédagogique est particulièrement diversifiée ; l’école propose un large éventail d’activités pour différents publics :
Cette diversité traduit la volonté de relier technique, mouvement et recherche artistique.
Les cours de cirque permettent de découvrir les principales familles des arts circassiens. En acrobatie, l’école travaille notamment le sol, les pyramides et les équilibres corporels.
Les disciplines aériennes comprennent explicitement le trapèze et le tissu aérien. À cela s’ajoute une activité spécifique de danse aérienne, proposée aux adultes et pratiquée au tissu ainsi qu’au baudrier. Cette proposition traduit l’identité de la compagnie, qui cherche régulièrement à faire dialoguer technique circassienne, mouvement et recherche artistique.
La partie jonglerie est très complète. Les élèves peuvent pratiquer bâton du diable, balles, anneaux, assiettes chinoises, diabolo, boîtes à cigares, chapeaux et foulards. Pour le référencement NetJuggler, le diabolo, le bâton du diable, le monocycle, le pédalgo et les différents accessoires de jonglerie sont explicitement confirmés par l’école.
L’enseignement intègre le théâtre et le jeu d’acteur. Cette dimension est essentielle pour comprendre l’identité pédagogique de D’Art d’Art : il ne s’agit pas seulement d’apprendre des figures, mais d’utiliser le cirque comme un langage artistique et de relier technique, mouvement, imagination et expression.
La formule est volontairement souple : la compagnie envisage des échanges entre professionnels et élèves, des temps de transmission auprès des enfants, adolescents ou adultes de l’école, voire la présentation d’une œuvre artistique. Ces créneaux ne constituent toutefois pas une formation professionnelle diplômante.
Pour NetJuggler, je classerais D’Art d’Art principalement dans Écoles amateurs, avec une mention secondaire Accueil / entraînement des professionnels.
Les stages pendant les vacances scolaires constituent un autre axe important. Ils peuvent être pluridisciplinaires ou plus spécialisés et la compagnie développe parfois des propositions originales associant cirque à d’autres pratiques.
La pédagogie annoncée pour ces stages : un moment de connexion corporelle et d’écoute des sensations, une préparation physique adaptée aux agrès choisis, une transmission de vocabulaire technique puis un temps de repos et de partage autour de l’expérience traversée.
Au printemps 2026, D’Art d’Art avait organisé un stage associant bivouac, grimpe d’arbres, cirque et théâtre du mouvement en pleine nature, avec la compagnie Les Mômes en Nature et Phorésie Grimpe d’Arbres, illustrant la volonté de relier pratique artistique, environnement et sensibilisation écologique.
Les valeurs écologiques sont très présentes. La compagnie revendique un engagement en faveur de l’économie locale, sociale, solidaire et biologique. Dans l’organisation des stages, elle encourage par exemple gourdes réutilisables, repas limitant les déchets, covoiturage et participation bénévole des familles.
L’école développe des interventions scolaires, camps et projets extérieurs. Une offre d’emploi récente décrit explicitement les ateliers hebdomadaires, stages de vacances, projets avec publics spécifiques, camps et interventions scolaires comme les différentes dimensions de l’activité pédagogique de la compagnie.
L’ancrage territorial est central. D’Art d’Art développe ses projets dans les Mauges, travaille avec différents publics et partenaires et cherche à créer des liens entre artistes, habitants, environnement rural et pratiques culturelles. Cette dimension locale se combine avec une vraie ouverture artistique : influence Jacques Lecoq, théâtre gestuel, danse aérienne et place donnée à la création distinguent l’école d’une formation uniquement technique.
Pour l’annuaire NetJuggler, la Compagnie d’Art d’Art constitue une école particulièrement complète : cirque dès 3 ans, adolescents, adultes, danse aérienne, cirque gestuel, publics spécifiques, professionnels, stages et interventions extérieures, avec un très large éventail de matériel et de disciplines. Son identité repose sur une idée simple : utiliser les arts du cirque et le théâtre du mouvement pour développer non seulement des compétences physiques, mais également l’imaginaire, la sensibilité, la curiosité, la créativité et la capacité à construire avec les autres.