Scuola di Arti Circensi e Teatrali – Milano

La Scuola di Arti Circensi e Teatrali est une école de cirque-théâtre et de clown située à Milan. Fondée en 1993, elle développe depuis plus de trente ans une approche originale mêlant techniques circassiennes, théâtre, mime, clownerie et création scénique.

L’école est née en 1993 au sein du Teatro Sala Fontana de Milan. Elle s’est ensuite constituée en association culturelle en 2002.

Elle est dirigée depuis sa création par Maurizio Accattato, également connu sous son nom de clown Moriss. Clown, metteur en scène et pédagogue, il est notamment le créateur des PIC – Pronto Intervento Clown et le directeur artistique du Milano Clown Festival.

Maurizio Accattato a notamment travaillé avec Dario Fo entre 1986 et 1991. Cette expérience théâtrale participe aux fondements d’une pédagogie dans laquelle le clown est considéré comme un véritable langage artistique et un outil de communication.

La particularité de cette école est en effet de ne pas séparer complètement théâtre et techniques circassiennes. Les élèves travaillent simultanément le corps, le jeu, la relation avec le public et différentes disciplines du cirque.

Les cursus et les publics

Les cours réguliers sont ouverts à plusieurs générations.

Pour l’année 2026-2027, l’école propose des cursus annuels destinés aux enfants de 4 à 7 ans, aux enfants de 8 à 12 ans, aux adolescents ainsi qu’aux adultes.

Les adultes peuvent suivre différents niveaux afin de poursuivre leur progression sur plusieurs années.

Chaque cursus associe plusieurs disciplines. La clownerie constitue naturellement l’un des axes majeurs de l’enseignement.

La clownerie au cœur de la pédagogie

Les élèves travaillent progressivement à la découverte de leur propre personnage clownesque plutôt qu’à la simple reproduction d’un personnage prédéfini.

L’enseignement du clown s’appuie notamment sur le travail corporel, la relation à l’espace et aux autres, l’action et la réaction, le regard, l’improvisation et la transformation de situations ordinaires.

Les élèves découvrent également certaines grandes références de la tradition clownesque et circassienne et peuvent travailler à partir de gags existants avant de développer leur propre expression.

Le mime et la pantomime

Le mime et la pantomime occupent également une place importante.

Le travail peut comprendre la décomposition des mouvements corporels, les points fixes, différentes manières de marcher et le développement de l’expression corporelle.

La communication non verbale constitue ainsi un élément central de la pédagogie de l’école.

La pratique théâtrale

La pratique théâtrale complète cette approche. Les élèves travaillent jeu d’acteur, improvisation, présence scénique et construction d’une représentation.

Pour les adultes de deuxième année, le programme aborde également le travail autour des actions psychophysiques développé à partir de Stanislavski.

Les techniques circassiennes

Les techniques circassiennes occupent parallèlement une place importante dans chaque cursus annuel.

• Jonglerie : l’école dispose notamment de balles, foulards et massues permettant de développer progressivement coordination, rythme et manipulation.
• Monocycle : il fait également partie du matériel et des techniques accessibles aux élèves.
• Disciplines d’équilibre : elles comprennent notamment slackline et rola-bola.
• Échasses : elles permettent de travailler une autre forme d’équilibre tout en étant particulièrement adaptées aux interventions et parades dans l’espace public.
• Acrobatie au sol : elle constitue également l’une des disciplines fondamentales de l’école.
• Acrobalance et pyramides humaines : elles permettent d’aborder le travail collectif, la confiance et les portés acrobatiques.

Les disciplines aériennes

L’école développe parallèlement un enseignement consacré aux disciplines aériennes.

Les tissus aériens sont régulièrement intégrés aux cours et aux ateliers spécifiques.

Le cerceau aérien fait également partie des agrès disponibles.

Des stages et workshops permettent d’approfondir ponctuellement clownerie, mime, clown-thérapie, tissu aérien, disciplines aériennes, acrobatie et acrobalance.

L’équipe enseignante

L’équipe enseignante est composée de professionnels spécialisés dans différentes disciplines circassiennes et théâtrales.

Des artistes extérieurs italiens et internationaux interviennent régulièrement pour proposer des stages et masterclasses.

Au fil de son histoire, l’école a ainsi accueilli des artistes et pédagogues issus du clown, du mime, de la jonglerie, de l’acrobatie et du cirque contemporain.

Expression personnelle et création de spectacles

L’objectif n’est cependant pas uniquement d’accumuler des compétences techniques.

L’école cherche à amener chaque élève vers une forme d’expression personnelle en utilisant le clown et les arts du cirque comme outils de connaissance du corps, de communication et de création.

Le processus aboutit à la création de véritables spectacles.

Les élèves travaillent à la construction d’un spectacle complet comprenant numéros, dramaturgie, costumes, musique, éclairage et scénographie.

Les costumes et certains accessoires peuvent notamment être réalisés à partir de matériaux de récupération, ce qui ajoute un travail plastique et créatif au parcours.

Chaque année, les différents groupes présentent leurs créations devant un public.

La scène constitue donc une composante essentielle de la pédagogie : les élèves ne pratiquent pas seulement une discipline, ils apprennent également à construire un numéro et à entrer en relation avec les spectateurs.

Cette approche a progressivement permis à certains élèves de poursuivre une pratique professionnelle.

Les compagnies et collectifs artistiques

L’école possède d’ailleurs ses propres compagnies et collectifs artistiques, notamment les PIC – Pronto Intervento Clown et les Clown Minimi.

Les PIC sont nés officiellement en 2006 lors d’un événement organisé au Piccolo Teatro de Milan avec Maurizio Accattato, Dario Fo et Leo Bassi.

Ils rassemblent aujourd’hui des clowns, artistes, acteurs, danseurs mais également des participants de différents âges autour d’interventions artistiques et sociales.

Le Milano Clown Festival

La Scuola di Arti Circensi e Teatrali possède également un lien particulièrement important avec le Milano Clown Festival.

L’association organise ce festival international depuis 2006 en collaboration avec différents partenaires institutionnels et culturels de Milan.

Le festival permet notamment aux élèves d’entrer en contact avec des artistes internationaux et de participer à certains ateliers et masterclasses.

L’espace public comme lieu de pratique

L’école considère également l’espace public comme un véritable lieu de pratique et de représentation.

Certaines activités sont ainsi organisées directement dans les rues et places de Milan.

Le quartier Isola occupe une place historique particulière puisque c’est là que l’association a développé une grande partie de son identité.

Lorsque les conditions le permettent, des activités sont notamment organisées en extérieur sur la Piazza Minniti.

L’école développe aussi des projets itinérants dans les quartiers périphériques de Milan.

Ces événements transforment temporairement jardins et espaces publics en lieux de cirque avec parades, spectacles, ateliers et initiations.

Jonglerie, clownerie, acrobatie, échasses et disciplines aériennes deviennent alors des outils permettant de créer une rencontre entre artistes, habitants et jeunes participants.

La dimension sociale et éducative est particulièrement importante dans ces projets.

Le cirque est utilisé pour favoriser rencontre, expression personnelle, coopération et participation de publics d’âges et d’origines différents.

L’école développe également des activités avec des établissements scolaires et peut adapter ses interventions aux besoins de groupes constitués.

L’offre actuelle et l’Accademia del Piccolo Grande Clown

Depuis 2026-2027, l’offre comprend toujours les cursus annuels destinés aux enfants, adolescents et adultes, confirmant la continuité de l’activité plus de trente ans après sa création.

L’école développe également l’Accademia del Piccolo Grande Clown, un parcours de plusieurs mois permettant d’approfondir le travail clownesque avec différents artistes italiens et internationaux.

Une école singulière dans le paysage italien

La Scuola di Arti Circensi e Teatrali constitue ainsi une structure assez singulière dans le paysage des écoles de cirque italiennes.

Elle est moins orientée vers la formation purement technique que certaines grandes écoles professionnelles et accorde davantage de place au clown, au mime, au théâtre, à la communication non verbale et au rapport avec le public.

Les techniques de jonglerie, d’équilibre, d’acrobatie et d’aérien restent néanmoins pleinement intégrées au cursus.

Cette combinaison entre cirque, théâtre, clown, création de spectacles et interventions dans l’espace public en fait une école particulièrement intéressante pour les personnes souhaitant découvrir les arts du cirque comme véritable langage scénique et moyen d’expression.