Avec Pour que les ailes tombent, la metteuse en scène Sophia Perez signe une création profondément engagée où le cirque contemporain devient un formidable espace de rencontre, d'écoute et de dialogue. Présenté par la Compagnie Cabas, ce spectacle de 1 h 10, accessible à partir de 9 ans, invite le public à réfléchir à la manière dont nous vivons ensemble et à la richesse que représentent nos différences.
Pour cette nouvelle création, Sophia Perez réunit sur scène des artistes aux parcours, aux identités et aux expériences de vie très variés. Artistes queer, racisés, porteurs de handicap ou issus de milieux plus privilégiés composent une distribution où chacun apporte sa propre histoire, sa sensibilité et son langage artistique. L'objectif n'est jamais de confronter ces différences, mais bien de les faire dialoguer afin de créer un espace commun fondé sur l'écoute, la coopération et la solidarité.
Le spectacle s'appuie sur la notion d'intersectionnalité, qui met en lumière la manière dont différentes formes de discriminations peuvent se croiser et s'entremêler. Mais au-delà de cette réflexion, Pour que les ailes tombent défend avant tout le croisement des luttes, le pouvoir d'agir de chacun et la possibilité de construire un avenir collectif plus juste. Il s'agit de s'affranchir des peurs, des préjugés et des mécanismes qui paralysent pour avancer ensemble avec tendresse, sans violence.
Sur scène, cette réflexion prend vie grâce à un langage artistique particulièrement riche. Les disciplines circassiennes se mêlent à la danse contemporaine, aux portés acrobatiques, aux agrès aériens, au jeu théâtral, au chant, à la musique jouée en direct et à la langue des signes française. Plusieurs langues cohabitent également au fil de la représentation, notamment le français, l'arabe, l'éwé et le portugais, renforçant cette volonté d'ouvrir le spectacle à une pluralité de cultures et de sensibilités.
La scénographie met en valeur un impressionnant dispositif aérien autour duquel évoluent les artistes. Les acrobaties spectaculaires dialoguent avec des instants plus intimistes, portés par une création musicale originale composée par Colombine Jacquemont, une chorégraphie de Karine Noël, ainsi qu'un important travail de lumière et de scénographie imaginé par Victor Munoz, Thomas Reudet et Devenir ASBL. Les costumes créés par Maïlis Martinsse participent également à l'identité visuelle du spectacle.
À travers une succession de tableaux poétiques, sensibles et parfois puissamment physiques, Pour que les ailes tombent cherche à provoquer l'émotion, susciter le questionnement et faire naître la bienveillance. Le spectacle dessine progressivement un lien entre les personnes, les communautés et les cultures, rappelant que la coopération est une force capable de transformer nos sociétés.
Cette création constitue également un événement important pour la Compagnie Cabas, puisqu'elle est présentée pour la première fois après plusieurs périodes de résidences artistiques en France et en Belgique. Elle s'inscrit pleinement dans la démarche de la compagnie, qui développe depuis plusieurs années un cirque engagé, accessible et profondément humain.
Le spectacle est interprété par Lili Dufour, Pierre-Lucas Benoît, Marie Lamothe, Joseph Adando Kodjo, Zephyr, Antonio Arbues et Chems Amrouche, réunis sous la direction de Sophia Perez. Le regard dramaturgique sourd est assuré par Isabelle Voizeux, la direction de production par Maude Tornare et l'administration de production par Béatrice Alexandre.
Présenté au Cirque Jules Verne – Pôle National Cirque Amiens, Pour que les ailes tombent s'adresse aussi bien aux amateurs de cirque contemporain qu'à tous ceux qui souhaitent découvrir une œuvre artistique sensible, généreuse et résolument tournée vers l'humain. Plus qu'un spectacle, il s'agit d'une véritable invitation à regarder l'autre autrement, à célébrer la diversité et à imaginer ensemble un monde où les différences deviennent une richesse plutôt qu'une frontière.